【未刊につき予約受付中】

ヤン・ファン・エイクに代表されるネーデルラント絵画とイタリア・ルネサンス絵画をめぐる複雑な関係、ピエロ・デッラ・フランチェスカの画業、今日のタイポグラフィに通じるルネサンスの書体学、聖ヒエロニムスをめぐる図像学、ラファエッロ、そしてヴェネツィア絵画……。

アルプス南北にまたがる広大なルネサンス美術の世界を、ハーヴァード大学やプリンストン高等研究所で教育に携わるだけでなく、イタリアでの文化財レスキュー活動など現場に携わる貢献を数多く果たし、アメリカを代表する往年の碩学が読み解く。

序

第一部
第一章 一五世紀の絵画における表現形体と象徴としての光　
第二章 ヤン・ファン・エイクとイタリア・ルネサンス　
第三章 低地地方における〈高地型構図〉―ヤン・ファン・エイク、フレマールの画家、フランコ＝イタリア絵画の伝統

第二部
第四章 マザッチョと初期ルネサンス―円環状人物構図　
第五章 記録資料に残されたピエロ・デッラ・フランチェスカの祭壇画
第六章 ダチョウの卵―ピエロ・デッラ・フランチェスカの《ブレラ祭壇画》における象徴と暗喩　
第七章 再びピエロ・デッラ・フランチェスカの《ブレラ祭壇画》について
第八章 ピエロ・デッラ・フランチェスカの聖会話

第三部
第九章　より包括的なルネサンスの書体学を目指して
第一〇章　ルネサンス期のアルファベット論

第四部
第一一章　初期ルネサンスにおける学識と悔悛―聖ヒエロニムスの絵画　
第一二章　ラファエッロのからくり仕掛けの貝―神話、技術、図像学的伝統についての小論　
第一三章　ヴェネツィアの眠り―古代神話とルネサンスの性癖／嗜好　

・解説（芳野 明）
・「あとがき」に換えて―著者ミラード・ミース、そしてアーウイン・パノフスキー（辻 成史）